Coordinación académica
IVAN KERNER
ILUSTRADOR, ESCRITOR Y DOCENTE.
Ver bio
Ivanke es ilustrador, escritor y docente con más de 20 años de experiencia en proyectos editoriales, educativos y culturales vinculados a las infancias y la comunidad. Es autor de más de 20 libros infantiles, creador del proyecto Pequeños Grandes Mundos y de la serie El Mapa de mi Mundo para PakaPaka.
Su trabajo articula dibujo, escritura y pedagogía como herramientas de expresión, identidad y transformación social. Fue docente en la Universidad de Buenos Aires y actualmente dicta talleres y procesos formativos orientados a acompañar a personas en la creación de sus propios libros. Ha brindado talleres y charlas en escuelas y comunidades de América, Europa y Asia, compartiendo su experiencia también en una charla TED.
https://www.youtube.com/watch?v=XSWWzxvvtcg
https://www.instagram.com/soyivanke/
Equipo docente
FERNANDO SALEM
DIRECTOR Y GUIONISTA DE CINE Y ANIMACIÓN.
Ver bio
Es director y guionista de cine y animación, con una trayectoria centrada en la creación de contenidos culturales y educativos para las infancias. Estudió realización cinematográfica en la ENERC y Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Buenos Aires. Fue uno de los creadores de La asombrosa Zamba serie que renovaron la manera de acercar el conocimiento, la historia y el pensamiento crítico a niños y niñas a través del lenguaje audiovisual.
Es creador de la serie animada Siesta Z, nominada a los International Emmy® Kids Awards, autor de los libros de la colección homónima y guionista de Petit, basada en la obra de Isol Misenta. Además, dicta un taller sobre guión para series animadas en Domestika.
Como director de cine, realizó dos largometrajes de ficción —Cómo funcionan casi todas las cosas y La muerte no existe y el amor tampoco—, premiados en festivales.
https://www.instagram.com/fersalem/
CIELO SALVIOLO
GESTORA CULTURAL.
Ver bio
Es gestora cultural y experta en desarrollo y creación de formatos infantiles audiovisuales y digitales. Fue directora y responsable del lanzamiento de PAKAPAKA en Argentina, el primer canal público educativo infantil de producción original en Latinoamérica. Recibió numerosos premios y reconocimientos nacionales e internacionales gracias a la calidad de la producción y la profundidad en el tratamiento de sus contenidos.
Fue consultora de UNICEF Argentina para proyectos comunicacionales, dirigió el departamento educativo de los Juegos Olímpicos de la Juventud Buenos Aires 2018 y fundó www.latinlab.org, Laboratorio de investigación sobre cultura, infancia y medios en Latinoamérica. Ha participado como especialista invitada en festivales y encuentros de medios, educación e infancia en varios países del mundo, entre ellos Alemania, Japón, Perú, Uruguay, México, Chile, entre otros. Fue Titular de cátedra en la materia Televisión de calidad para la Infancia, en la Universidad de Buenos Aires. Es consultora de la red TAL, red que nuclea a los medios públicos de América Latina.
https://www.instagram.com/cielosal/
ESTRELLITA CARACOL
ILUSTRADORA. ARTISTA Y AUTORA.
Ver bio
Estrellita Caracol es ilustradora, artista y autora, con una trayectoria vinculada a la literatura infantil, la pedagogía visual y los procesos creativos. Se formó como diseñadora gráfica en la Universidad de Buenos Aires y se especializó de manera autodidacta en ilustración y collage, técnica que aborda desde una mirada lúdica, expresiva y experimental.
Ha ilustrado numerosos libros publicados por editoriales como Gerbera Ediciones, Editorial Atlántida, Edelvives, MacMillan, Puerto de Palos y Kalimat Publishing. Fue colaboradora de la revista La Valijita de Billiken y, desde 2016, adapta las canciones del Grupo Canticuénticos al formato de libro álbum.
Además de su trabajo editorial, desarrolla una intensa labor formativa en escuelas y ferias del libro en Argentina y Latinoamérica. Dicta dos cursos sobre ilustración y collage en Domestika, donde comparte su enfoque pedagógico y su manera de acompañar procesos creativos a partir de la imagen.
PABLO GAMBA
ILUSTRADOR Y DISEÑADOR GRÁFICO.
Ver bio
Es ilustrador y diseñador gráfico, con más de 20 años de experiencia en proyectos editoriales, educativos y culturales. Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Buenos Aires y desarrolló una trayectoria vinculada a la ilustración para libros, revistas, juegos, indumentaria infantil y producciones audiovisuales, colaborando con editoriales y contenidos destinados a las infancias.
Combina su labor profesional con una fuerte práctica pedagógica: fue docente en la UBA y coordinó talleres de ilustración y ensamblaje con materiales reciclados. Actualmente se desempeña como atelierista en ReMida BA, donde acompaña procesos creativos desde el juego, la experimentación y el trabajo con materiales, entendiendo la creación visual como una experiencia lúdica y transformadora.
https://www.instagram.com/pablogamba
MARIANA SPALJ
DOCENTE, NARRADORA, TITIIRITERA, ACTIRZ Y ESCRITORA.
Ver bio
Es docente, narradora, actriz, titiritera y escritora, con más de nueve años de trabajo dedicado a las infancias. Realiza espectáculos y actividades de narración en escuelas, jardines, centros culturales, librerías y eventos, y colabora con editoriales en presentaciones de libros y acciones de promoción de la lectura.
Es autora del libro Allá en el cielo, destinado a la primera infancia, y se encuentra próxima a publicar Con un avioncito de papel. Además, brinda talleres de narración y promoción de la literatura para docentes, estudiantes y bibliotecarios. Es creadora de Nanucuentos, un proyecto que nace del amor por los libros, el deseo de compartir historias y la vocación por seguir enseñando a través de la literatura.
https://www.instagram.com/nanucuentos/
CECILIA DI SALVO
MUSICOTERAPEUTA.
Ver bio
Es licenciada en Musicoterapia, formada en la Universidad del Salvador, con posgrados en musicoterapia aplicada al Trastorno del Espectro Autista, salud mental, neurología y neurorehabilitación. Cuenta con formación clínica en hospitales e instituciones especializadas de Argentina, México y Estados Unidos.
Desarrolla una amplia labor docente y de coordinación de cursos y diplomados de introducción a la musicoterapia en universidades e instituciones educativas de Argentina y México. Ha integrado equipos interdisciplinarios en contextos clínicos, educativos y comunitarios, acompañando a niños y niñas con alteraciones del desarrollo, TEA y afecciones neurológicas, así como en proyectos de musicoterapia prenatal y fortalecimiento del vínculo temprano.
CERTIFICACIÓN UNIVERSITARIA
La Diplomatura en Ilustración, Libros y Creatividad cuenta con certificación de la Universidad Abierta Interamericana. Los alumnos y alumnas que cumplan con los requisitos de la Diplomatura obtendrán un certificado emitido por la UAI.
Programa de Contenidos de la Diplomatura
La Diplomatura en Ilustración, Libros y Creatividad para las Infancias está pensada como un recorrido sensible y transformador para quienes acompañan infancias en espacios educativos, terapéuticos o comunitarios.
La propuesta invita a explorar herramientas concretas para fomentar la expresión creativa desde una mirada integradora que cruza arte, juego, emociones, identidad y comunidad.
¿Cómo se puede abrir el juego a la creatividad sin fórmulas rígidas ni exigencias de un talento especial? Creemos que todos podemos dibujar, todos podemos escribir, todos podemos contar historias. Y que, al hacerlo, no solo desarrollamos nuevas formas de expresarnos, sino también de pensarnos en el mundo y transformarlo. A través del arte, el juego y la narrativa, se abren caminos para potenciar el aprendizaje, fortalecer la autoestima y activar la imaginación.
La propuesta combina teoría y práctica, con actividades diseñadas para ser llevadas al aula o al espacio de trabajo.
En los encuentros sincrónicos se realizarán exposiciones a cargo de los docentes sobre los temas de cada clase, intercambios entre los participantes y tareas prácticas bajo la modalidad de taller. Luego de cada encuentro se compartirán recursos complementarios: materiales inspiradores, ejercicios para seguir creando, bibliografía y propuestas para poner en marcha. También se brindarán herramientas para cruzar estas propuestas creativas con contenidos curriculares específicos, integrando lo artístico con áreas como lengua, ciencias, ESI, identidad territorial o memoria colectiva (entre otras). Porque creemos que la creatividad no está separada del conocimiento, sino que es una vía para habitarlo de otra manera.
Nos parece fundamental que las personas adultas experimenten en primera persona cada una de las actividades antes de ponerlas en juego con niños y niñas. No se trata simplemente de aplicar una técnica, sino de vivenciar la experiencia, dejarse afectar, crear desde lo propio. Solo así las propuestas pueden convertirse en herramientas vivas, sensibles y genuinas.
Esta diplomatura aspira a ser una caja de herramientas posible, sensible y replicable para que la creatividad tenga lugar en la escuela, en los espacios terapéuticos… y más allá.
Objetivos :
– Invitar a los/as participantes a explorar su potencial expresivo, desde la certeza de que todos podemos dibujar, escribir y contar historias.
– Diseñar propuestas sensibles, inclusivas y comunitarias que acompañen procesos creativos con las infancias, articulando dibujo, escritura, juego, emoción y pertenencia territorial en contextos educativos, sociales y terapéuticos.
– Acompañar el desarrollo de proyectos personales o institucionales que promuevan la expresión creativa como herramienta transformadora.
– Fortalecer la confianza en la propia voz creadora, valorando tanto los procesos individuales como las construcciones colectivas.
– Compartir experiencias, bibliografía y materiales aplicables al aula u otros espacios de acompañamiento infantil, que fomenten el pensamiento crítico, el arte y la imaginación.
– Brindar herramientas para vincular propuestas creativas con contenidos curriculares específicos, favoreciendo un abordaje interdisciplinario que potencie el aprendizaje desde el juego, el arte y la narrativa.
Diplomatura en Ilustración, Libros y Creatividad
No posee Resolución Ministerial.
– Docentes y directivos de todos los niveles educativos.
– Talleristas, artistas y músicos.
_Profesionales del ámbito de la salud.
– Toda aquella persona interesada en la temática del programa (No se necesita experiencia previa en arte ni en escritura: solo ganas de explorar, jugar y descubrir nuevas maneras de crear con otros).
Conversatorio 1
Ilustración: Técnicas y Expresión
Experimentación con materiales y estilos para encontrar nuevas formas de ilustrar y comunicar.
Docente: Ivanke
Invitados: Estrellita Caracol y Pablo Gamba
Se combinarán la teoría y la práctica de la ilustración, explorando distintas técnicas gráficas. A partir de ejemplos de libros, se analizarán nociones clave como composición, expresiones, movimiento y paleta de colores.
A lo largo del encuentro, se propondrán actividades prácticas que permitan experimentar con lo aprendido: inventar personajes partiendo desde el texto y, en otras ocasiones, desde lo gráfico, utilizando diferentes técnicas y materiales.
Conversatorio 2
Nuevas Formas de Contar Historias
Estrategias para narrar contenidos curriculares de manera creativa e innovadora.
Docente: Ivanke
Invitado: Fernado Salem
Exploraremos narrativas contemporáneas que permiten abordar contenidos curriculares —como la historia, la ciencia o la ESI— desde una perspectiva digital, lúdica y creativa. Analizaremos cómo integrar lenguajes como la animación, el audiovisual y otros recursos digitales en propuestas pedagógicas innovadoras.También veremos herramientas para crear piezas breves adaptadas a los consumos culturales de hoy: memes, historietas, stickers, cápsulas audiovisuales y otros formatos que nos invitan a reinterpretar el conocimiento desde la imaginación, el juego y la tecnología.
Conversatorio 3
Crear con Imagen y Palabra
Estrategias para habilitar la expresión creativa a través del dibujo, la escritura y la narración, sin necesidad de habilidades técnicas previas.
Docente: Ivanke
Invitada: Mariana Spalj
Partimos de la premisa de que todas las personas pueden crear. A través del juego, exploraremos herramientas de escritura e ilustración para inventar personajes, historias y mundos posibles.
De la mano de Mariana Spalj – Nanu Cuentos, sumaremos además el poder de la narración oral, la gestualidad y la entonación como formas vivas y cercanas de contar historias. Abordaremos recursos para capturar la atención, despertar la imaginación y fortalecer el vínculo con las infancias más allá de la palabra escrita.
Trabajaremos con ejemplos de libros y proyectos que combinan imagen y texto, y veremos cómo fomentar la creación libre a partir de disparadores lúdicos y accesibles.
Cada participante desarrollará su propio libro, experimentando con propuestas que integran palabra, imagen y oralidad dentro de marcos que habiliten la expresión personal y creativa.
Algunos de los materiales y referentes que nos acompañarán: (No es necesario que el/la participante disponga del material).
Érase una vez un alfabeto de Oliver Jeffers, Abecedario a mano de Isol, Abecedario de Ruth Kaufman, Raquel Franco y Diego Bianki, ABC de la ternura de Belén Campero, Cintia Roberts y Lui Mort, Casa de las estrellas de Javier Naranjo, El pequeño ilustrado, Invencionario y El oficio de imaginar de Silvia Katz – Taller Azul.
Conversatorio 4
Emociones a Través del Arte
Técnicas y recursos para contar lo que sentimos y acompañar a las infancias en la exploración emocional.
Docente: Ivanke
Invitada: Cecilia Di Salvo
A través del arte, la literatura, el juego y la música, veremos cómo abrir espacios para que niñas y niños expresen lo que sienten, reconozcan emociones propias y ajenas, y encuentren formas simbólicas y personales de nombrarlas.
Exploraremos, además, cómo distintos libros y canciones pueden convertirse en recursos valiosos para tratar temas complejos —y a veces tabú—, ofreciendo caminos expresivos y liberadores.
Libros que nos acompañarán: (No es necesario que el/la participante disponga del material)
¿Así es la muerte? de Ellen Duthie, Anna Cantavella y Andrea Antinori,
Un nudo en la garganta de Sandra Siemens y Natalia Aguerre, Los cinco desastres de Beatrice Alemagna, Yo y mi miedo de Francesca
Sanna, El corazón y la botella y El misterioso caso del oso de Oliver Jeffers, Aduki, un enojo gigante de Ivanke y Mey.
Conversatorio 5
El Libro como Lenguaje Creativo
Exploración de recursos gráficos y estructuras narrativas para contar historias dirigidas a las infancias.
Docente: Ivanke
Nos sumergiremos en el universo del libro como forma de expresión. ¿Cómo se cuenta con palabras? ¿Cómo se cuenta con imágenes? Exploraremos la relación entre texto e ilustración y aprenderemos a construir secuencias visuales con ritmo narrativo.
Profundizaremos en el uso de la metáfora y otros recursos expresivos, compartiendo claves para acompañar procesos de creación con niñas y niños.También abordaremos diferentes formatos de libros y proponemos dinámicas creativas —individuales, grupales y mixtas— que expanden las posibilidades del libro como lenguaje.
Algunos de los libros y autores que nos acompañarán como inspiración: (No es necesario que el/la participante disponga del material)
El increíble niño come libros y Aquí estamos de Oliver Jeffers, Cómo llegar a la luna de Nicolás Schuff y Ana Sender, Por favor abre este libro de Adam Lehrhaupt y Matthew Forsythe, En qué piensas de Laurent
Moreau, Romualdo de Margarita del Mazo y Natacha Rosenberg, Tú importas de Christian Robinson, Del otro lado y ¿Cara de qué? de Ivanke y Mey, Tantalio Toloso de Nicolás Schuff y Joaquín Camp, y Noni-Noni de Canticuénticos y Estrellita Caracol.
A partir de este encuentro comienza una nueva etapa de la diplomatura: un recorrido que parte de la identidad personal y se expande hacia la familia, el entorno y la comunidad. La propuesta invita a explorar quiénes somos, de dónde venimos y cómo habitamos nuestros vínculos, para luego imaginar formas de narrarnos y transformar lo que nos rodea desde la creación.
Conversatorio 6
Narrándome a Mí Mismo
Reflexión sobre la identidad, la memoria y los vínculos familiares a través de herramientas creativas.
Docente: Ivanke
Este encuentro está centrado en pensarse y narrarse a uno mismo. Se reflexionará sobre la identidad, la memoria y los vínculos familiares, explorando también las proyecciones hacia el futuro, los sueños y la posibilidad de jugar a ser otros. A través de recursos como el autorretrato, el árbol genealógico ilustrado y el diario personal, se buscará trabajar estas temáticas de una manera fresca y creativa, más allá de los enfoques tradicionales. Estas herramientas permiten construir una narrativa única sobre el «yo» y sus diversas dimensiones.El objetivo es repensarse a partir de lo vivido, lo heredado y lo deseado, utilizando la imaginación para proyectarse hacia el futuro y explorar distintas facetas de uno mismo a través de la palabra y los recursos gráficos, alejándose de las formas convencionales de abordaje.
Material: (No es necesario que el/la participante disponga del material)
Este es mi yo de Silvia Katz y el Taller Azul, El diario de Lucas Morelli de Ivanke, Mi piojo y yo de Txabi Arnal y Malota
Conversatorio 7
Infancias, territorios y culturas
Mirar, escuchar y contar el entorno propio, reconociendo y celebrando la diversidad de mundos y experiencias.
Docente: Ivanke
En la primera parte de este encuentro, a través de diferentes propuestas visuales, nos enfocaremos en observar, reflexionar e investigar sobre nuestro propio entorno antes de abrirnos al mundo intercultural.
A través del Proyecto Pequeños Grandes Mundos creado por Ivanke y llevado a cabo en 32 países del mundo, veremos material y analizaremos ejemplos de intercambio cultural y empatía y cómo podemos trasladarlos en actividades concretas en nuestros espacios con infancias.
Pondremos en valor lo propio, pero también aprenderemos a valorar lo que otras culturas y realidades tienen para ofrecer, ampliando nuestra mirada. Reflexionaremos sobre cómo este entendimiento puede enriquecer nuestra visión del mundo y cómo la diversidad nos invita a repensarnos, construyendo algo más rico y diverso. Además, exploraremos cómo el arte puede ser una herramienta para conectar y comprender esas distintas perspectivas.
En la segunda parte, se abordará cómo la vida cotidiana y las experiencias comunitarias pueden convertirse en un territorio fértil para la reflexión y la creación colectiva. A partir del proyecto Guardianes dela Cultura, impulsado por Ivanke en escuelas rurales de todo el país —donde niños y niñas crearon libros que retratan su entorno, su gente y sus costumbres— , se explorará el enorme potencial del arte como herramienta para construir identidad, preservar la memoria colectiva y fomentar la participación activa. Esta experiencia concreta muestra cómo la escritura y la ilustración pueden ser caminos para recuperar, celebrar y transformar la realidad cercana, con la comunidad no solo como inspiración, sino como verdadera protagonista.
Material: (No es necesario que el/la participante disponga del material)
Guardianes de la Cultura de Ivanke y Mey, Aquicito de Silvia Katz y Taller AzulP, equeños Grandes Mundos, la vida en dibujos de Ivanke y Mey, Serie El Mapa de Mi Mundo, de Ivanke y Mey para PakaPaka.
Conversatorio 8
Imaginando y Transformando el Futuro.
Fomentar la participación infantil en la construcción de futuros posibles y en procesos de transformación social.
Docente: Ivanke
Invitada: Cielo Salviolo
Este encuentro estará centrado en el deseo, la imaginación y la capacidad de transformación. Nos preguntaremos: ¿Qué cosas me gustaría cambiar o mejorar de mi entorno? ¿Qué mundo quiero ayudar a construir? Partiremos de estas preguntas para explorar sueños, preocupaciones y propuestas de niños y niñas en relación con su presente y su comunidad.
Cielo Salviolo compartirá su experiencia como directora en el canal Pakapaka, especialmente en proyectos como el Consejo de Niños y Niñas, donde las infancias fueron protagonistas activos en la creación de contenidos y en procesos de participación. Además, conoceremos otras experiencias como La Ciudad de los Niños de Francesco Tonucci, que inspiran nuevas formas de pensar la ciudadanía infantil.
Reflexionaremos sobre cómo el arte, la palabra y los formatos audiovisuales pueden ser herramientas para imaginar y proyectar futuros posibles, visibilizar voces y promover cambios reales. Se compartirán propuestas concretas para fomentar estos procesos en los diferentes espacios, de un modo lúdico, participativo y artístico.
Al finalizar este encuentro, se presentará la consigna para la entrega del trabajo final, que será compartido y puesto en común en el noveno y último encuentro.
Material: (No es necesario que el/la participante disponga del material)
Consejo de Niños y Niñas de Pakapaka, La Ciudad de los Niños de Francesco Tonucci, Parlamento de las Niñas y los Niños de México, Cabildos Infantiles de Colombia, entre otros.
Conversatorio 9
Encuentro Final: Creaciones y
Reflexiones
Cierre del recorrido con la puesta en común de los trabajos finales y reflexión colectiva sobre el proceso.
Docente: Ivanke
La propuesta para este último encuentro es compartir el trabajo final realizado por cada participante. Será un espacio de intercambio, celebración y reflexión colectiva, donde podremos ver las distintas formas en que cada una abordó el recorrido y lo transformó en una propuesta propia.
A partir de la puesta en común, abriremos un diálogo sobre lo vivido durante la diplomatura, los aprendizajes construidos, las ideas que nacieron y los posibles caminos a seguir.También será un momento para agradecer, despedirnos y proyectar nuevas redes de trabajo, colaboración y creación en torno a la infancia, el arte y la palabra.
Certificación emitida por la Universidad Abierta Interamericana (UAI).
Si deseas información adicional corroborar escribiendo a uni.extensiorosario@uai.edu.ar
120 Horas reloj.
Esta diplomatura se piensa y desarrolla en comunión con los criterios pedagógicos de la Educación en línea, en tanto pone en el centro de la experiencia educativa el hacer de cada una/o de las/os participantes.
Asistencia mínima: 70%. (Las grabaciones de los encuentros serán enviadas únicamente, y sin excepción, a aquellos participantes que no asistan en su totalidad al conversatorio)
Práctica regular
Trabajo Integrador Final
Pago completo
Virtual: un sábado al mes de 9:30 a 12:30 hs. (Encuentros por Zoom).
Los encuentros virtuales son las fechas que se detallan a continuación.
Clases en Vivo+Acceso a Grabaciones.
Material bibliográfico y Audiovisual+Propuestas Asincrónicas
Las grabaciones de cada uno de los encuentros estará disponible durante 15 días luego de cada Conservatorio, exclusivamente para las personas que estuvieron ausente en la totalidad del encuentro.
|
Conversatorios |
Fecha |
Horario |
|
“Ilustración: Técnicas y Expresión” |
Sábado 11/04/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
“Nuevas Formas de Contar Historias |
Sábado 09/05/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
“Crear con Imagen y Palabra” |
Sábado 13/06/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
“Emociones a traves del Arte” |
Sábado 11/07/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
”El Libro como Lenguaje Creativo» |
Sábado 08/08/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
“Narrándome a Mí Mismo” |
Sábado 12/09/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
“infancias, Territorios y Culturas” |
Sábado 10/10/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
“Imaginando y Transformando el Futuro” |
Sábado 14/11/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
|
“creaciones y Reflexiones” |
Sábado 12/12/26 |
9:30 a 12:30 hs. |
Residentes en Argentina:
Matrícula: $75.000 Incluye el recibimiento de una Bitácora en Ilustración, Libros y Creatividad (único pago a través del cual queda reservada la participación en la Diplomatura. En caso de abonar la matrícula y luego decidir no participar, el pago de la misma no tiene devolución)
Arancel en cuotas: Cuotas mensuales ( 9 cuotas en total).
$75.000 por mes (Abril-Mayo-Junio)
$83.000 por mes (Julio-Agosto-Septiembre)
$91.000 por mes (Octubre-Noviembre-Diciembre)
Beneficios Comunidad UAI:
Matrícula: $73.000 Incluye el recibimiento de una Bitácora en Ilustración, Libros y Creatividad (único pago a través del cual queda reservada la participación en la Diplomatura. En caso de abonar la matrícula y luego decidir no participar, el pago de la misma no tiene devolución)
Arancel en cuotas: Cuotas mensuales ( 9 cuotas en total).
$73.000 por mes (Abril-Mayo-Junio)
$81.000 por mes (Julio-Agosto-Septiembre)
$89.000 por mes (Octubre-Noviembre-Diciembre)
Datos para Transferencia Bancaria:
Diego Leandro Paciaroni
CVU:0000003100075289317992
Alias: casa.techo.viaje
CUIT/CUIL: 20296903761
Mercado Pago
No residentes en Argentina:
Matrícula: 95 dólares. Incluye el recibimiento de una Bitácora en Ilustración, Libros y Creatividad (único pago a través del cual queda reservada la participación en la Diplomatura. En caso de abonar la matrícula y luego decidir no participar, el pago de la misma no tiene devolución).
Arancel en cuotas: Cuotas mensuales (9 cuotas).
95 dólares por mes (Abril-Mayo-Junio)
105 dólares por mes (Julio-Agosto-Septiembre)
110 dólares por mes (Octubre-Noviembre-Diciembre)
Datos para Transferencia Bancaria:
Caja de ahorro en dólares
Diego Leandro Paciaroni
N° de cuenta: 81-451801/8
Cbu: 0170081744000045180189
Código Swift: BFRPARBAXXX
Las cuotas mensuales deben ser abonadas como último plazo 48 hs antes de cada uno de los encuentros sincrónicos virtuales. En caso contrario tendrán un recargo del 10%. Para participar del encuentro mensual dicha cuota debe estar abonada.
Informes e Inscripción:
Pagina Web : tangramacademia.com.ar
Email: infotangramacademia@gmail.com
LA INSCRIPCIÓN SE EFECTIVIZA UNA VEZ RECIBIDO EL COMPROBANTE DE PAGO EN DE LA MATRICULA EN infotangramacademia@gmail.com